Dialogue entre différentes langues et cultures. Les créations de Stefano Sandona sont le produit des éléments de la culture contemporaine : le graphisme, le monde numérique, le mouvement continu. L'inspiration tirée des voyages, de l'architecture et des paysages se traduit par des objets sinueux, des couleurs intenses et un parti pris sensoriel. Né en 1974, il suit ensuite une formation artistique et acquiert une expérience significative en travaillant avec des cabinets de design professionnels et des fabricants de meubles. Son approche est pratique et directe, des compétences acquises dans le Nord-Est italien entrepreneurial, développant des produits élaborés et dynamiques économiquement compatibles avec le client et le marché. En 2006, il a fondé STEFANO SANDONA DESIGN. Ses activités vont du design industriel au conseil et à la production de produits, en particulier dans le domaine du mobilier et du sport. En quelques années, il a reçu de nombreux prix : GOOD DESIGN de Chicago Athenaum, RED DOT d'Essen, INTERIOR DESIGN AWARD de Cologne, FX AWARDS Finalist de Londres, et de nombreuses nominations et mentions spéciales à DESIGNPRES Allemagne, YOUNG AND DESIGN de Milan.

Angelo Pinaffo est né à Padoue (Italie) en 1966. Il a étudié à l'Institut national d'art "Pietro Selvatico" de Padoue, où il a d'abord obtenu le certificat de maîtrise en art, puis le certificat d'arts appliqués en "architecture et design d'intérieur". Il a terminé sa carrière universitaire à l'Université d'architecture de Venise (IUAV) dans la filière "Conception architecturale". Dès le début de sa formation universitaire, sa remarquable capacité créative lui a permis de coopérer avec d'importants studios professionnels d'architecture et de design, établissant ainsi une relation décisive et constante avec le monde professionnel. Parmi ses nombreuses expériences, il a également participé à des concours d'architecture nationaux et internationaux et à d'importants projets de restauration architecturale et de conception muséologique dans le domaine universitaire. Au fil des ans, grâce à sa polyvalence, il a réalisé des projets d'architecture, d'ameublement, d'aménagement intérieur, de design industriel et graphique. Depuis la seconde moitié des années 90, il a progressivement concentré son travail en tant que freelance sur le design industriel, améliorant sa spécialisation avec des solutions de design de sièges pour le mobilier de bureau, de collectivité, de contrat et de maison. Dans ce secteur, il collabore avec les entreprises les plus importantes. Pour les domaines et les objectifs les plus divers, il a conçu et dessiné des solutions mécaniques nouvelles et originales, dont la plupart ont été brevetées. Avec la recherche constante de la simplicité et l'attention portée aux détails, son travail vise à atteindre une originalité esthétique et technique entre la forme, la fonction et les exigences industrielles. Grâce à sa longue expérience, il suit le produit de l'idée au développement, à l'industrialisation et à la réalisation complète.

Plus Design est né en 2001 de la direction artistique de Nicola Cacco, l'idée étant de fournir des services liés au monde de la production et des projets. Le savoir-faire technique et artistique développé lui permet d'aller de la conception à la production en passant par l'ingénierie. Plus Design collabore avec le mobilier de maison, de collectivité et de bureau, le marché du luxe, les galeries d'art et les marques de mode.

Alberto Basaglia and Natalia Rota Nodari; de leur point de vue, la conception d'un plan d'urbanisme, d'un bâtiment ou d'une lampe ne fait aucune différence. Ils s'occupent de tous les domaines de la planification, de l'urbanisme à l'architecture, à la planification environnementale, au design et au graphisme, en essayant toujours d'étudier en profondeur tous les détails de chaque étape : la production, le marketing, la communication et la stratégie de l'entreprise. La précision et la rigueur de la planification sont les objectifs auxquels ils aspirent, en s'efforçant de "supprimer", de "simplifier", d'"optimiser" et en même temps de "personnaliser" ce qu'ils créent. Le processus créatif est un dialogue continu qui est fondamental pour faire ressortir les points critiques d'un projet. Au-delà des quatre mains et des deux cerveaux, il est toujours stimulant de trouver un accord entre un point de vue masculin et un point de vue féminin. Leur première expérience en matière de design a eu lieu en 1999, lorsqu'ils ont créé la marque et la collection YDF, remportant le premier prix du concours Young & Design. Ils ont également travaillé pour Lema, Rexite, BPA, Luxit, I TRE, Pedrali, Outlook design Italia, Diemmebi, Treca Interior, Casa Blitz, Progetti. Ils sont directeurs artistiques de nombreuses entreprises. Ils ont conçu le système Boox pour Rexite, qui a remporté le Good Design Award de l'Athénée de Chicago.